Jen Mazza
Feria Material Vol. 12
5 de febrero – 8, 2026
Stand D04
Jen Mazza, Veil No.5, 2006. Oil on linen, 6 3/8 x 8 1/2 in (16.2 x 21.6 cm)
“La tarea del arte es transformar lo que nos sucede continuamente, transformar todas estas cosas en símbolos, en música, en algo que pueda durar en la memoria del hombre. Ese es nuestro deber.” —Borges
Ulterior Gallery se complace en presentar obras de Jen Mazza en la Feria Material vol. 12 del 5 al 8 de febrero de 2026 en Maravilla Studios en Ciudad de México. La presentación explora la conexión entre dos series de la obra de la artista, Veil(2007) y Graft(2015), ambas relacionadas con el silenciamiento del lenguaje.
Veil (El Velo) se inspira en el cuento de hadas Les Fées (Las Hadas), del autor francés Charles Perrault. La historia relata el encuentro de dos hermanas con una anciana junto a un pozo, quien en realidad es una bruja. Al pedirles un trago de agua, una de las hermanas se niega, mientras que la otra accede con generosidad. Ambas son castigadas, aunque de maneras opuestas: de la boca de la hermana que se negó brotan sapos, serpientes, insectos y otras criaturas repulsivas cada vez que intenta hablar; de los labios de la hermana bondadosa caen joyas, diamantes y objetos preciosos. Sin embargo, tanto en la maldición terrible como en la aparentemente hermosa, las voces de las hermanas se pierden trágicamente.
Las pinturas Veil de Mazza comienzan allí donde el lenguaje se detiene. El título Veil sugiere algo cubierto u oculto, pero también insinúa una revelación parcial. Estas obras funcionan como un texto censurado: se resisten a una legibilidad inmediata. Son pinturas negras, en sentido literal y metafórico, que representan gasa de seda negra tensada sobre partes del cuerpo —quizás una mano, quizá una boca—. El tejido distorsiona y descontextualiza aquello que yace debajo. La gasa oculta una carne apenas visible, que se abomba y sobresale como vísceras a través de fisuras o cortes en la tela.
En la serie de pinturas titulada Graft (El Injerto), las reproducciones formalistas en blanco y negro permanecen circunscritas al rectángulo de la página. Procedentes de libros con títulos heroicos como Pioneers of American Abstraction o New Frontiers in American Painting, Mazza ha arrancado literalmente estas páginas de su contexto original.
Mazza subvierte finalmente las imágenes al superponer sus propias intervenciones: formas geométricas y elementos formales del lenguaje escrito —signos de puntuación, paréntesis y asteriscos—. La puntuación se convierte en abstracción pura cuando se aísla del texto. En esta serie, estos signos ya no tienen el poder de controlar cómo se articulan las palabras; en cambio, flotan en silencio sobre reproducciones de pinturas abstractas, complicando y saboteando los originales.
Jen Mazza (n. 1972, Washington D.C.) obtuvo una Maestría en Bellas Artes (MFA) en la Escuela de Artes Mason Gross de la Universidad de Rutgers en 2001 y actualmente reside en Nueva York. Como educadora comprometida, además de pensadora y escritora prolífica, Mazza se inspira en diversas disciplinas, incluyendo la filosofía, la literatura y la cultura visual. Su obra ha sido expuesta recientemente en una retrospectiva de su trayectoria en la Galería James del Centro de Humanidades, en un proyecto digital para Artist Alliance Inc., y como parte de su reciente conferencia sobre arte y naturaleza en el Museo Getty. La obra de Mazza ha sido reseñada en el New York Times, Art in America, Art News y Hyperallergic.
Fechas Y Horarios:
Jueves, 5 de febrero
Invited: First Look, 12 – 2pm (sólo con invitación)
Invited: Private View, 2 – 5pm (sólo con invitación)
Noche de Inauguración, 5 – 8pm
Viernes, 6 de febrero, 12–8pm
Sábado, 7 de febrero, 12–8pm
Domingo, 8 de febrero, 12–7pm
Maravilla Studios
C. del Fresno 315, Gate 1 Col. Atlampa, Cuauhtémoc
06450 Ciudad de México, CDMX, Mexico